Hilvic Gonzalez

Pauker und Schlagzeuger beim Simon Bolivar Sinfonieorchester von Venezuela

Meine Gedanken darüber, ein Pauker zu sein

Die Pauke ist für mich die Seele des Symphonieorchesters, ihr Kontrollturm, und es ist unglaublich, wie sehr dieses schöne Instrument den Klang und den Charakter eines jeden Musikstücks verändern kann.

Ein Pauker kann mit den Farben und Texturen der Musik spielen. Ihr seine eigene persönliche Note verleihen, sich mit den anderen Sektionen des Orchesters verbinden und muss ebenso genau wissen, wann die Pauke als Bass gespielt werden muss. Warum? Um die Tiefe des Klangs zu verstärken. Er muss wissen, wann trompetennachahmend gespielt werden muss, um den Rhythmus zu betonen, und wann als Pauke gespielt werden muss, um das Orchester zu unterstützen und der Musik eine einzigartige Farbe zu verleihen.

Meistens hat die Pauke keine herausfordernden Teile in Bezug auf Noten wie andere Instrumente im Orchester, und deshalb denke ich, dass die Hauptziele eines Paukers die Reife und die Persönlichkeit des Klangs und die Genauigkeit der Stimmung sind. Abgesehen davon muss der Pauker in Sachen Agilität und Präzision immer in Form sein und eine starke Verbindung zum Schlagzeug aufbauen. Im Moment des Spiels eins mit ihm sein.

Karriere

Hilvic Gonzalez begann sein Musikstudium im Alter von 13 Jahren am Simon Bolivar Konservatorium für Musik in Caracas, Venezuela unter der Leitung von Yvan Hernandez. In seinen ersten Jahren waren seine Professoren unter anderem auch Jerry Cardenas, Jaider Arteaga und Richard Alvarado.

Einige Jahre später begann er Privatunterricht bei Ramon Granda zu nehmen, damals Pauker des Simon Bolivar Symphony Orchestra of Venezuela.

Im Alter von 18 Jahren wurde er Solo-Pauker/Schlagzeuger des Teresa Carreño Youth Orchestra of Venezuela, mit dem er an vielen internationalen Tourneen teilnahm und als Pauker in den meisten wichtigen Musiktheatern der Welt spielte. Darunter Berliner Philharmoniker, Concertgebouw Amsterdam, Wiener Konzerthaus, NCPA Peking, Teatro Alla Sacala Mailand, Shanghai Symphony Hall, Gasteig Kulturzentrum München, Royal Festival Hall London, Halle Aux Grains Toulouse, Großes Festspielhaus Salzburg, u.a.

2013 spielte er sein erstes Solistenkonzert. Das Konzert für 8 obligate Pauken und Orchester von J.C. Fisher unter der Leitung von Maestro Christian Vasquez, Chefdirigent des Stavanger Symphony Orchestra und des Teresa Carreño Youth Orchestra of Venezuela.

Anfang 2018 erhielt er eine Stelle als Pauker und Schlagzeuger im Simon Bolivar Symphony Orchestra of Venezuela, wo er derzeit seine symphonische Karriere entwickelt und auch Pauker im Campos do Jordao International Festival Orchestra in Sao Paulo war.

Meine Pauken

Hardtke – Berliner Pauke

32, 32, 31, 29, 29, 27, 26, 26, 25, 25, 23, 20½ inch 81
81, 78, 74, 74, 68, 66, 66, 64, 64, 60, 52 cm

Warum ich Hardke-Pauken spiele

Ich liebe die Tiefe des Klangs und die Qualität der Texturen, die mit Hardtkes wunderbaren Kreationen im Vergleich zu anderen Paukenmarken erzeugt werden können. Der großzügige effektive Tonumfang dieser Trommeln erleichtert das Spielen anspruchsvoller Musik und bietet die Möglichkeit Neues auszuprobieren.

Das erste Mal, als ich Hardtke-Pauken ausprobierte, war 2013, als ich Mahlers Zweite Symphonie spielte. Die Verbesserung, die ich fühlte, im Vergleich zu meinen vorherigen Trommeln, war unglaublich. Die Kombination aus diesen Pauken und Kalfo-Fellen bietet definitiv endlose Möglichkeiten für viele Arten von Klängen.

Meine Schlägel

Kato und Playwood (Raymond Curf Premium Serie).

Pauken-Felle

Kalfo-Felle für Indoor-Konzerte und Renaissance-Felle für Outdoor-Konzerte.